El arte y la moda siempre han tenido una relación estrecha. Y no hablo solo de las alianzas que hacen diseñadores y artistas plásticos, como los diseños y pelucas que elaboraba Salvador Dalí, el vestido “Mondrian” de Yves Saint Laurent, o más recientemente, las gráficas del artista japonés Takashi Murakami en las carteras Louis Vuitton, o la colección de bolsos de viaje de la marca Coach que llevan diseños del artista James Mares.
Hablo de una temática que va más allá de estas colaboraciones y que cuestionan los mismos límites entre el arte y la moda. Estos interrogantes, surgen desde hace algunos años cuando el Museo Metropolitano de Nueva York, conjuntamente con curadores y empresarios de la moda, como Anna Wintour, directora de la Revista Vogue, inició sus exposiciones de moda.
Cada año, en el Museo Metropolitano de Nueva York (el Met), una de las instituciones artísticas más importantes del mundo, se realiza la Gran gala de moda donde asisten diseñadores, modelos, empresarios, celebridades y fashionistas de cada rincón del planeta, para darle apertura a una exposición en homenaje a un diseñador. En 2011, por ejemplo, fue en memoria de Alexander McQueen, curada basándose en los temas más reiterativos del difunto diseñador: el romanticismo, lo gótico, la guerra, entre otros. Con tanto éxito, que las filas de espera durante el verano para ingresar al museo duraban más de una hora.
Para el 2012, la exposición recrea el diálogo de dos grandes diseñadoras italianas de distintos siglos: Elsa Schiaparrelli, conocida como la rival de Coco Chanel y Miuccia Prada. En una entrevista previa a la apertura de la exposición, Anna Wintour afirmó que la moda era arte.
Dos expresiones visuales
La mayoría de artistas y diseñadores como por ejemplo, Ed Ruscha, en los Estados Unidos, o Stella McCartney en Inglaterra, coinciden en que la moda y el arte son expresiones estéticas. Es decir, son una forma en como los seres humanos expresamos pensamientos y sentimientos.
En nuestro país, la opinión es la misma. Artistas como Adriana Marmorek, Aníbal Vallejo y expertos en arte como Jaime Cerón, hoy asesor de Artes Visuales para el Ministerio de Cultura, están de acuerdo con que la moda, al igual que el arte, comparten la visión de querer expresar.
lunes, 23 de noviembre de 2015
sábado, 21 de noviembre de 2015
10 artistas plasticos mas importantes en Mexico
Aquí les dejare una lista de los 10 mejores o mas importantes artistas de México
- Rufino Tamayo
- Betsabeé Romero
- Frida Kahlo
- Diego Rivera
- Juan y Javier Sordo Madaleno
- Gerardo Murillo
- Gabriel Macotela
- Michel Rojkind
- Luis Barragán
- Leonora Carrington
viernes, 20 de noviembre de 2015
Frida Kahlo
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| Frida Kahlo |
Magdalena Carmen Frida Kahlo y Calderón. Coyoacán 6 de julio de 1907 13 de julio de 1954. Mas conocida como Frida Kahlo fue una pintora y poetisa mexicana de ascendencia judeohúngara, española e indígena. Casada con el célebre muralista mexicano Diego Rivera, su vida estuvo marcada por el infortunio de contraer poliomielitis y después por un grave accidente en su juventud que la mantuvo postrada en cama durante largos periodos, llegando a someterse hasta a 32 operaciones quirúrgicas. Llevó una vida poco convencional, fue bisexual y entre sus amantes se encontraba León Trotski. Su obra pictórica gira temáticamente en torno a su biografía y a su propio sufrimiento. Fue autora de unas 200 obras, principalmente autorretratos, en los que proyectó sus dificultades por sobrevivir. La obra de Kahlo está influenciada por su esposo el reconocido pintor Diego Rivera, con el que compartió su gusto por el arte popular mexicano de raíces indígenas, inspirando a otros pintores mexicanos del periodo posrevolucionario.
Inicio de su pintura
El 17 de septiembre de 1925 sufrió un grave accidente cuando el autobús en que ella viajaba fue arrollado por un tranvía, quedando aplastado contra un muro y completamente destruido. Regresaba de la escuela a casa, junto a Alejandro Gómez Arias, su novio de entonces. Su columna vertebral quedó fracturada en tres partes, sufriendo además fracturas en dos costillas, en la clavícula y tres en el hueso púbico. Su pierna derecha se fracturó en once partes, su pie derecho se dislocó, su hombro izquierdo se descoyuntó y un pasamanos la atravesó desde la cadera izquierda hasta salir por la vagina. Al respecto, Kahlo comentaba que habría sido esta la forma brutal en la que había perdido su virginidad. La medicina de su tiempo la atormentó con múltiples operaciones quirúrgicas,
corsés de yeso y de distintos tipos, como asimismo diversos mecanismos de "estiramiento".
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Grafiti en LA dedicado a Frida Kahlo |
Durante su larga convalecencia comenzó a pintar de manera más continuada. En septiembre de 1926 pintó su primer autorretrato al óleo que dedicó a Alejandro Gómez Arias. En este primer autorretrato emprendió una dinámica que continuaría el resto de su existencia: reflejar en sus cuadros los sucesos de su vida y los sentimientos que le producían.
En 1927 su pintura se volvió más compleja. En ese año pintó el Retrato de Miguel N. Lira, un óleo sobre lienzo de 99,2 x 67,5 cm donde muestra a su compañero cachucha en un fondo muy particular y simbólico lleno de objetos y signos que aluden a su nombre. Apenas un año más tarde realizó el retrato de su hermana Cristina con líneas muy puras y tonos muy suaves.
Por esta época, Frida ya había comenzado a frecuentar ambientes políticos, artísticos e intelectuales. A través de Germán de Campo, un dirigente estudiantil muy admirado por Frida, conoció al comunista cubano Julio Antonio Mella quien vivía exiliado en México con su pareja de origen italiano, la fotógrafa Tina Modotti, a través de quienes Frida entró en contacto con el pintor Diego Rivera. Frida y Tina entablaron rápidamente amistad y esta última empezó a llevar a Frida a las reuniones políticas de Partido Comunista de México, organización de la que ya formaban parte varios de sus amigos cachuchas y a la que también se incorporó formalmente Frida. Diego Rivera era militante del Partido Comunista desde 1922.
Algunas de sus obras
Autorretrato con traje de terciopelo (1926)
Este es el primer autorretrato de Frida. Lo pintó como regalo para su compañero de estudios y novio, Alejandro Gómez Arias, quien había roto la relación. Se lo dio como prueba de amor con la cual esperaba el recuperar su afecto y que la tuviera en sus pensamientos. Su ruego de amor funcionó y poco tiempo después de que Alejandro recibiera el retrato, se reconciliaron.
Autorretrato en la frontera entre México y estados Unidos (1930)
En 1930, Diego Rivera le comisionan varios murales en los Estados Unidos, así la pareja empaca sus pertenencias y se van al norte. Luego de cuatro años, Diego se encontraba contento en tierra norteamericana pero, Frida extrañaba su tierra y se sentía miserable. Esta experiencia fue motivo de inspiración para su pintura Autorretrato en la frontera entre México y Estados Unidos.
Las Dos Fridas (1939)
Esta pieza fue realizada en 1939, el año en que ella se divorcia de Diego, se cree que Las dos Fridas es la expresión de los sentimientos de la artista en el momento. Este doble autorretrato fue el primer trabajo en gran escala realizado por Frida.
Diego y yo (1949)
Ella era su "chicuita" y él su "príncipe sapo" sin embargo, el transcurrir de este amor no fue nunca fácil para Frida y Diego. Al poco tiempo de su matrimonio en 1929, empezaron los problemas. El año de 1949, la relación tocó el punto más bajo cuando corrió el rumor de que Diego intentaba casarse con la estrella de cine, María Félix, con quien mantenía un romance. A pesar de que nada de esto resultó y Diego permaneció al lado de Frida, ella terminó profundamente herida. El autorretrato Diego y yo proviene de esta experiencia vivida.
martes, 17 de noviembre de 2015
La estatua más grande del mundo
Esta estatua esta en la provincia de Henan, China. Se trata de el Buda del Templo de Primavera.
La altura de este buda gigante es de 128 metros. La parte exterior de la estatua está compuesta por 1.100 placas de cobre y el peso total es de aproximadamente 1.000 toneladas. La estatua está situada cerca del manantial de Tianrui, una fuente de agua termal, muy conocida en China por sus propiedades terapéuticas, que fluye a 60 °C.
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